design for everyday life

 

Un tema ricorrente di ricerca nei progetti di Design for Everyday Life è il rapporto tra l’uomo e l’ambiente, l’uomo e la natura, l’uomo e il cosmo. Il pericolo della riduzione palpabile di spazi verdi in città, ci fa tornare alla ricerca di giardini nascosti tra palazzi maestosi come l’Orto Botanico Brera di Milano oppure il Giardino dei Semplici, l’equivalente dell’Orto Botanico di Firenze dove una passeggiata tra gli alberi secolari ci fa dimenticare il mondo che passa al di là dei confini con un’estenuante velocità, l’Orto Botanico Hanbury dell’Università di Genova oppure i Parchi di Nervi. 

Concepire dei progetti di arte e di architettura del paesaggio per siti di questa valenza è un privilegio che ci chiede lo studio approfondito della botanica, della biologia, dell’agricoltura, a stretto contatto con studiosi e scienziati che hanno dedicato la loro opera e vita alla tutela, alla salvaguardia e all’evoluzione naturale del paesaggio.

 

 

 

 

 

 

 

 

2023

Up-to date news nel Blog di Design for Everyday Life
su progetti, contenuti, date e luoghi

21 giugno / 2 luglio

Vocazioni e Destini genovesi 2023
Donne filantrope nella storia di Genova
dal Trecento al Presente
Mostra di installazioni ibride site-specific ed eventi collaterali

Palazzo Doria Spinola
Largo Eros Lanfranco 1, Genova

Trionfa la natura in questa mostra dedicata ad  alcune donne benefattrici impegnate in diverse missioni sociali tra il Trecento e il Presente. Come già negli anni precedenti Elisabeth Vermeer che ha concepito e curato il progetto, si è avvalso della collaborazione dell’Istituto di Istruzione Secondaria Superiore “Bernardo Marsano” di Genova, della docente Alice Scinto e dei suoi studenti. I personaggi allestiti sulle colonne del Loggiato sono state realizzate in tecnica mista: le artiste Silvia Bibbo e Erzsebet Palasti hanno dipinto i volti delle protagoniste su tela e su tessuto; le sarte e artigiane Carla Cusato, Gloria Modesti e Silvia Zambarbieri hanno collaborato alla realizzazione degli abiti. Ogni creazione statuaria aveva il suo riferimento reale oppure simbolico e metaforico alla vegetazione, agli elementi naturali della loro epoca e delle loro attività occupazioni benefiche.

[Fotoalbum Vocazioni e Destini genovesi]

Installazione di Bianca Bozzo Costa: Bacche di fiori di Lotus
 

2022

14/16 ottobre

Dante e le donne nella Divina Commedia
Villa Simoneschi e Sala Fellini alle Terme di Chianciano

Un progetto interdisciplinare su idea e a cura di Elisabeth Vermeer. Il programma distribuito nel corso di un fine settimana è impregnato dall’eredità di Dante Alighieri, offrendo una mostra d’arte contemporanea con artisti internazionali allestita nel Giardino di Villa Simoneschi, conferenze, un reading poetico e uno spettacolo musicale alle Terme. 

[Locandina] [Invito ] [Programma]  [Foto-Album delle opere allestite]

  

Simona Campi, Arachne. Composizione digitale, 2021
Gian Luigi Suman, Inferno. Composizione digitale, 2021

   

  Fleurestunefleur Beatrice, 2021. Installazione ibrida in tecnica mista – pittura, cucito e elementi vegetali ambientata
  nel Giardino di Villa Simonetta. In collaborazione con Silvia Zambarbieri. 

 

Dal 4 al 15 ottobre

Tête-à-tête sur l’herbe: Charles Baudelaire e Marcel Proust
Biblioteca Comunale Pietro Thouar, Piazza Torquato Tasso 3, Firenze
In occasione di “Festa d’Autunno in Biblioteca”

Un progetto comparativo tra due grandi autori francesi concepito e ideato da Elisabeth Vermeer, in occasione del centenario della morte di Marcel Proust 

Inaugurazione: 4 ottobre ore 17.00
Prenotazione: info@designforeverydaylife.com
https://cultura.comune.fi.it/biblioteca-pietro-thouar
[Invito] [Programma per Biblioteca] [Fotoalbum Proust]
[Fotoalbum installazioni in mostra]

Un progetto interdisciplinare di arte contemporanea, letteratura e botanica su idea di Elisabeth Vermeer e realizzato da Design for Everyday Life che mette a confronto i due scrittori francesi e il loro rapporto con la natura. Mostra, presentazione libro, reading poetico, intervento musicale e live-performance.

[il progetto] [locandina] [Elenco artisti] [Calliope News] [Instagram]
[presentazione libro]

 

Dal 20 al 25 giugno 

Vocazioni e Destini. Sette donne impegnate nel sociale in modi e tempi diversi.
Biblioteca Comunale Pietro Thouar, Piazza Tasso, Firenze [Invito 23.06]
Cimitero Evangelico agli Allori, Firenze [invito 21.06]

Un progetto-mostra-eventi ideato da Elisabeth Vermeer per Fleurestunefleur. In collaborazione con il Comune di Firenze – Biblioteca Pietro Thouar; Associazione Amici degli Allori; Comitato del Cimitero Evangelico agli Allori; Fondazione Pubbliche Assistenze; Associazione Nazionale Case della Memoria; Centro Associazioni Culturali Fiorentine; Associazione Italiana Flauti di Bambù; Donne Inquiete; Design for Everyday Life; Calliope Bureau.

 

  

Allestimento delle installazioni di Giorgiana Corsini e di Isabella D’Este
con rose antiche fornite dalla Fattoria La Villetta, Cerreto Guidi, Toscana
[Fotoalbum Vocazioni e Destini]

 

Kind of Blue

Un progetto interdisciplinare itinerante di Elisabeth Vermeer in collaborazione con gli Orti Botanici  e Festival dei Giardini. [Blog Boris Vian] 

A causa della pandemia e delle restrizioni  in merito all’apertura dei  musei e dei luoghi della cultura, il progetto interdisciplinare di botanica e di arte contemporanea, proposto da Elisabeth Vermeer nel contesto del centenario di nascita di Boris Vian  (1920/1959) e dedicato in particolare al romanzo “L’Ecume des Jours” (versione italiana “La Schiuma dei Giorni”), non poteva svolgersi come previsto in autunno 2020. L’allestimento della mostra, la presentazione del percorso espositivo itinerante e gli eventi collaterali si terranno in sedi naturali alternative in autunno 2022. [Elenco artisti]  [Elenco degli autori]

Durante l’apertura della mostra verranno organizzati svariati eventi collaterali e osservazioni del Sole per le scuole e per gli adulti. 

 

 

 

 

 

 

 

Maga, Nénuphar, composizione digitale. 2020
Maga, Variation, composizione digitale, 2020  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Francesco Geronazzo, Foglie consumate dagli incendi.
Incisioni su tessuto con pigmenti, 2020.
https://geronazzo.com

 

2021

Settembre

Fleurestunefleur

Nasce il singolare brand di Elisabeth Vermeer dal brand name “Fleurestunefleur” che racconta in maniera del tutto innovativa personaggi della storia e del presente. Trattasi di scienziati, poeti, artisti, musicisti, le sue creature scenografiche sono composte di una parte tessile, cucita a mano sulla base di una ricerca dei costumi d’epoca e di una parte vegetale al posto delle gambe che indica l’origine dell’uomo e il suo legame con la natura. Fleurestunefleur declina la famosa frase poetica di Gertrude Stein: Rose is a Rose is a Rose…   Il suo esordio è stato a Palazzo Ducale a Genova in occasione del Festival Internazionale della Poesia “Parole Spalancate” 2021, seguito dalla Biennale d’Arte a Genova con uno scenario dedicato a Charles Baudelaire e la presenza alla mostra “Dante e Leonardo, due forze del pensiero” a Verona con l’installazione di Beatrice nel Chiostro di San Francesco. Il logo del suo brand è stato ideato dal designer e artista austriaco Andreas Mares.
Nel mese di giugno 2022 l’Atelier Fleurestunefleur ha continuato la sua ricerca con il progetto Vocazioni e Destini. Sette Donne generose impegnate in missioni sociali in tempi e modi diversi. Le creazioni sono state realizzate e allestite nel Chiostro della Biblioteca Comunale Pietro Thouar a Firenze, in collaborazione con la Fattoria La Villetta , Cerreto Guidi, Toscana che ha fornito le rose antiche. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

29 Agosto dalle ore 16.30

Voci dentro un Verde II 
Progetto di botanica e di arte contemporanea in omaggio alla botanica inglese Anna Atkins
nel Giardino de “I Campi di Ninfa”, Massarosa, Provincia di Lucca. [https://www.facebook.com/IcampidiNinfa]
[descrizione] [locandina] [artisti in mostra] [@designforeverydaylife.new]
[fotoalbum Massarosa 01]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Giugno

La saison de Charles Baudelaire à Genes. Calendario eventi.
Un progetto in occasione del bicentenario della nascita del poeta francese.
10 giugno / 3 luglio 2021 in luoghi diffusi a Genova
a cura di Elisabeth Vermeer

Palazzo Ducale “Baudelaire à jamais. Premier Acte”  installazioni ibride “nature/couture” dal 10 al 19 giugno
Palazzo Doria Spinola  “Baudelaire à jamais. Deuxième Acte” dal 19 giugno al 3 luglio.
Le installazioni ibride “nature/couture” sono ideate e realizzate da Elisabeth Vermeer in collaborazione con
D’Iside, Firenze e l’Istituto Agrario “Marsano” di Genova.
[Invito ] [comunicato stampa] [didascalie per opere a Palazzo Doria Spinola ]

 

 

Jeanne Duval, musa del poeta.
Fotografia e acquerello.
Gonna realizzata
con foglie di albero di banano.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Scenografia di Elisabeth Vermeer concepita per la Corte Maggiore di Palazzo Ducale in occasione del
Festival Internazionale della Poesia “Parole Spalancate” e per la 4.Biennale di Genova. I personaggi rappresentati:
Charles Baudelaire, Edgar Allan Poe, Caroline Aupick, Edouard Manet.
[Fotoalbum Festival -Palazzo Ducale] [ Fotoalbum Palazzo Dora Spinola]
Pinterest designforeverydaylife

 

 

 

Cri Eco  Mon Meilleur Amour
Live performance artistica
Palazzo Ducale, Genova

 

 

 

 

 

 

 

 

20 Giugno dalle ore 17.00

Parco Storico Villa Duchessa di Galliera, Voltri – Genova
I Fiori del Male. Charles Baudelaire nel bicentenario della nascita.
Un evento naturalistico poetico dedicato al grande poeta francese nel contesto della 27. Edizione del Festival Internazionale della Poesia “Parole Spalancate” in collaborazione con Sistema Paesaggio e il Municipio VII Genova Ponente e con l’Osservatorio Astronomico di Genova.  Installazioni site specific di Francesco Geronazzo e di Silvia Zambarbieri allestite nel Giardino all’italiana. Reading poetico e Live Performance di Cri Eco.  [Comunicato stampa ] [Invito] [Fotoalbum] Un progetto a cura di Elisabeth Vermeer.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

22 /23 Maggio dalle ore 11.00 alle 19.00

Voci dentro un Verde.
Omaggio ad Anna Atkins (Tonbridge, 1799 / Sevenoaks 1871), botanica e pioniera della cianotipia.
Serre Torrigiani, Via Gusciana 21, Firenze. [invito 22 e 23 maggio] [programma] 
[Foto Album inaugurazione] [CS post-evento Voci dentro un Verde] [Instagram]
[Fotoalbum allestimenti singole opere]

Progetto di botanica e di arte contemporanea per un allestimento artistico nella natura.
La mostra dedicata ad Anna Atkins ed allestita nel Labirinto del Giardino all’Italiana fa parte del progetto complessivo che prevede inoltre delle installazioni galleggianti di Francesco Geronazzo nei ninfei e una scenografia di giardini pensili con fiori ricamati su tessuto tra gli alberi realizzati da  Silvia Zambarbieri. Eventi collaterali di danza, musica, live performance di Cri Eco  e reading poetico con Marisa Tumicelli, Milena Buzzoni, Mario Pepe, Laura Supino Ghiron, Serena Vestene e Martina Mei. Intervento di canto a cappella con Rossana Damianelli (soprano) e Paolo Fabbroni (basso). Intervento musicale con Anna Farkas (pianoforte), Mariachiara Gaddi (violoncello), Giacomo Ferracci (violino). [Frammento del concerto]
Talk di erboristeria con Francesca Di Massimo. Talk di astronomia con Ruggero Stanga. Sono previste le visite guidate con la curatrice Elisabeth Vermeer che presenta la mostra sabato e domenica alle ore 11.00 con replica alle ore 16.00. Ingresso gratuito.

La mostra “Anna Atkins e il Blu Eterno” vedrà una nuova stagione nella seconda parte dell’anno a Villa Gallia, Como, in occasione del Festival “Europa in Versi” a ottobre 2021 in collaborazione con la “Casa del Poeta”.

Un progetto concepito e curato da Elisabeth Vermeer
[Anna Atkins] [Elenco mostra Atkins] [ Fotoalbum delle proposte]  [Articolo Prisma maggio 2021] 
[Articolo Lungarno] [https://yes-calliope.tumblr.com]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Anna Atkins, Cianotipie di Algae britanniche

 

22 aprile 2021
Giornata Mondiale della Terra

 

 

 

 

 

 

 

 

 

In occasione della Giornata della Terra Design for Everyday Life propone il video “Gesang/Canto” dell’artista austriaco Andreas Mares [comunicato] [video]

 

2020   

Ottobre

24 ottobre alle ore 15.30.
Museo Orto Botanico  Sapienza Università di Roma.
Storie di Limnadi. Da Monet a Vian.

Progetto interdisciplinare di botanica, arte contemporanea, design, poesia e musica a cura di Elisabeth Vermeer con installazioni galleggianti in alcuni stagni diffusi nell’Orto. Nella mitologia le Limnadi (oppure Limniadi) erano le Ninfe delle acque stagnanti il cui habitat diventa il filo conduttore topografico di questa mostra. Un gruppo di trenta artisti internazionali, poeti e cantori recuperano la memoria del celebre stagno delle ninfee di Claude Monet e la trama del romanzo “La Schiuma dei Giorni” di Boris Vian e della sua protagonista vegetale, una ninfea. Coniugando i mondi paralleli si genera una densa narrazione che si concentra in continuazione sul nostro rapporto con la natura, con la vita in essa e con l’etica di sostenerla. In quanto donazione al Museo Orto Botanico Sapienza, l’opera collettiva di arte pubblica “Storie di Limnadi” resta allestita nello Stagno delle Piante Acquatiche in maniera permanente.[Pinterest] [Instagram] [Facebook]
[invito.orto] [comunicato stampa 19.10] [elenco artisti]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Charles François Jalabert, Ninfe ascoltano il canto di Orfeo. (1853) Accanto installazione site specific
galleggiante nello Stagno delle Piante Acquatiche con opere in primo piano di Marilena Faraci; Uri De Beer;
Mario Pepe; Enza Lomonaco; Françoise Morin; Joanne Morgan; Antonio Di Pace.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Francesco Geronazzo Elementi naturali. 2020. Omaggio a Claude Monet.
Laghetto nel Giardino Giapponese
 

Installazione galleggiante di Francesco Geronazzo composto di settanta elementi in acetato in varie dimensioni. L’opera rassomiglia alle foglie di ninfee, formando un tappeto vegetale immerso nell’acqua e flottante in superficie. Con questo lavoro l’artista intende onorare la memoria di Claude Monet a 180 anni dalla nascita, rielaborando l’immagine dello stagno a Giverny attraverso l’utilizzo di tecniche incisorie del contemporaneo.

 

Settembre

Giornate Europee del Patrimonio 2020
26 e 27 settembre dalle ore 16.00 alle 19.00
Museo Civico di Sant’Agostino di Genova
Chiostro Triangolare

“Nostalgia dei Greci e degli elementi naturali.” 

Percorso espositivo ideato e curato da Elisabeth Vermeer con opere di Carlo Accerboni, D’Iside, Maurizio Elettrico,
Mario Pepe, Francesco Geronazzo e Alfredo Romano con un allestimento site specific nel chiostro medioevale. Programma collaterale: letture dei poeti del Festival Internazionale della Poesia; live-performance artistica di Cri Eco; osservazione del Sole offerta dall’Osservatorio Astronomico di Genova; video-proiezione del video d’arte “Reset the World”; conferenza di Elisabeth Vermeer accompagnata dalla voce recitante Patrizia Battaglia, Teatro Carlo Felice. [copertina invito] [invito] [comunicato] [programma 26.09] [programma 27.09]

Poesie di Carlo Accerboni; Milena Buzzoni; Goffredo D’Aste; Rosa Elisa Giangoia; Marina Martinelli; Martina Mei; Mario Pepe; Claudio Pozzani; Elisabetta Sciò; Marisa Tumicelli ; Serena Vestene.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1 Settembre ore 19.00, Palazzo Ducale, Genova
Festival Internazionale della Poesia “Parole Spalancate“, 26.Edizione.

“Dai cieli di Raffaello ai cieli del terzo millennio. Quando la storia dell’arte incontra l’astronomia”.
Omaggio a Raffaello a cinquecento anni dalla morte.
Conferenza-spettacolo con Francesca Matteucci (astrofisica, Università di Trieste e INAF Istituto Nazionale di Astrofisica), Elisabeth Vermeer (architetto e fondatrice di Design of the Universe) e Patrizia Battaglia (contralto e voce recitante, Teatro Carlo Felice, Genova). Una narrazione trasversale percorrendo i secoli e mettendo a confronto le visioni del cielo di grandi artisti con le scoperte della scienza dello spazio. Un progetto di Design of the Universe a cura di Elisabeth Vermeer in collaborazione con l’Osservatorio Astronomico di Genova.  [Locandina] [invito] [Comunicato n.1] 

1 Settembre ore 17.00
Piazza Matteotti 70, davanti alla Stanza della Poesia

Osservazione del Sole
L’Osservatorio Astronomico di Genova il giorno 1 settembre proporrà l’osservazione del Sole in tutta sicurezza a partire dalle ore 17,00 con due strumenti dedicati: uno con filtro h-alfa per l’identificazione dei fenomeni superficiali ed uno con filtro in luce bianca per l’individuazione delle macchie solari.

 

 

 

Raffaello, Madonna di Foligno, 1512. Pinacoteca Vaticana.

Raffaello, Sposalizio della Vergine,
1504. Pinacoteca di Brera, Milano.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Luglio

Festival Internazionale della Poesia “Parole Spalancate“, 26.Edizione. Genova
Le voci della ninfea.  Da Monet a Vian. Omaggio a Boris Vian nel centenario della nascita.
[brochure Boris Vian]. Un progetto ideato e curato da Elisabeth Vermeer in collaborazione con il Direttore del Festival, Claudio Pozzani. [brochure Le Voci della Ninfea]

2 luglio alle ore 19.30  
Palazzo Ducale, spazio Munizioniere e Fontana, Piazza De Ferrari, Genova [Comunicato stampa n.1 ] [Flyer Piazza De Ferrari] Installazioni galleggianti nella Fontana di Piazza De Ferrari con riflessi creativi del celebre romanzo di Vian “L’Ecume des Jours/La Schiuma dei Giorni”. Partecipa una rosa di ventisette ventisette artisti italiani e internazionali per ricordare l’autore cult della scena letteraria dell’esistenzialismo.Reading di poesia e di testi di Vian con Claudio Pozzani e Elisabeth Vermeer in lingua italiana e francese. Alla chitarra: Enrico Pagnucci. Live-Performance artistica: Cri Eco [Brochure con le foto delle opere originali] [Evento Facebook]. [Brochure con le opere allestite nella fontana in Piazza De Ferrari]
[CS. n.3 post-evento 2 luglio] [pinterest]

 

 

 

 

Lago Grande, Parco Villa Pallavicini. Particolari dell’installazione vicino al Ponte Cinese

 

 

 

 

 

 

4 luglio alle ore 16.00 
Parco Villa Durazzo Pallavicini
Presentazione di “Le Voci della Ninfea. Da Monet a Vian” sulla Terrazza monumentale. Programma del Festival della Poesie in presenza di vari poeti, attori e musicisti. [Fotoalbum]
[CS n.4 post-evento ] [Evento Facebook] [Instagram] [Flyer Parco Villa Pallavicini] [Locandina_Ninfee galleggianti]

 

 

Carlo Accerboni

Scenario di un dipinto di  Luca Cambiaso 
sullo sfondo delle ninfee di Claude Monet.

Composizione digitale, 2020.

 

 

 

 

Aprile

Dal 22 aprile – International Earth Day – Giornata Internazionale della Terra 
A cinquant’anni dalla sua nascita. 

Reset the World –  un progetto interdisciplinare che racconta le catastrofi come momento catartico per il mondo.
Concept design e direzione artistica: Elisabeth Vermeer. [blog “Reset the World“] [La natura che brucia.] Video d’arte in collaborazione con il programma “Regione Puglia partecipa” e con il Planetario di Bari.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Il 22 aprile 2020 è una giornata storica nel segno della salvaguardia del pianeta. Nel 1970 l’ambientalista e pacifista John McConnell propose di istituire una giornata in onore della salvaguardia delle risorse naturali – dallo sfruttamento e dall’inquinamento – insistendo sulla convivenza pacifica fra i popoli nel rispetto della natura. Da quel periodo le Nazioni Unite, promuovono ogni anno eventi farsi portavoce di un appello in favore della tutela dell’ambiente e dell’intero ecosistema del Pianeta. Design for Everyday Life intende contribuire contribuire con la realizzazione di un progetto online con il video d’arte “Reset” che tiene conto delle conseguenze drammatiche e delle numerose ferite che la Terra ha subito negli ultimi anni. Un nostro modo per esprimere un pensiero fondamentale e condiviso, quello di prendere coscienza e di agire prima che sia troppo tardi.

Il video “Reset the World” è nato dalla collaborazione di Elisabeth Vermeer con un gruppo di artisti di varia provenienza, come Carlo Accerboni (Genova); Salvio Capuano (Napoli); Uri De Beer (Tel Aviv); Maurizio Elettrico (Napoli); Francesco Geronazzo (Margaret River, Australia); Marilena Faraci (Francoforte);  Maga Françoise Morin (Annécy); Enzo Navarra (Trieste); Silvia Noferi (Firenze); GloriaPastore (Napoli); Mario Pepe (Genova);  Farzaneh Rostami (Teheran/Vancouver); Claire Jeanine Satin (Dania  Beach, Florida), Roberto Tondi (Lecce).Inoltre le poetesse Camilla Paul-Stengel (Firenze) Milena Buzzoni (Genova), Martina Mei,(Chianciano Terme), Marisa Tumicelli (Verona) e i poeti Carlo Accerboni e Mario Pepe.  Patrizia Battaglia, artista del Teatro Carlo Felice di Genova, ha curato l’arrangement musicale del video “Reset”.  Oltre al gruppo di artisti visivi, poeti e scrittori partecipa al progetto l’attore e professore di teatro Eric Nicholson con un reading di un brano di “The Winter’s Tale / Racconto d’Inverno” di William Shakespeare e del finale di “The man who planted trees” di  Jean Giono e la performer e scenografa Cri Eco.  

 

 

2019

Giugno

Il Giardino del Pensiero. Genova, dal 2 all’8 Giugno 2019. Un progetto inserito nel Festival della Poesia. Bellezza e Lentezza ideato e curato da Elisabeth Vermeer. Installazioni di poesia visiva per capitoli realizzate con materiali vegetali in luoghi diffusi, con il coinvolgimento di vari quartieri della città per ricordare i grandi poeti genovesi e liguri come Eugenio Montale, Riccardo Mannerini, Dino Campana, Giorgio Caproni, Edoardo Sanguineti, Giorgio Calabrese, Camillo Sbarbaro e la poetessa tedesca Camilla Paul-Stengel. Il percorso delle opere si estende da Palazzo Ducale a Villetta di Negro, dal Parco Storico Villa Duchessa di Galliera a Voltri  al Lungomare di Pegli e a Sestri, dai Parchi di Nervi al Museo di Sant’Agostino.[Brochure Giardino del Pensiero]. Con il patrocinio del Comune di Genova e dei vari Municipi coinvolti nella realizzazione delle installazioni e in collaborazione con l’Assessorato ai Lavori Pubblici (Ufficio Verde Pubblico). 

Un progetto di Elisabeth Vermeer con Alfredo Romano. Il Programma offre svariati eventi collaterali di danza contemporanea, interventi musicali, live performance artistica, performance teatrali e reading poetici e osservazioni del Sole offerte dall’Osservatorio Astronomico di Genova.

2 Giugno dalle ore 15.00 – Parco Storico Villa Duchessa, Voltri – Capitolo n.1 dedicato ad Eugenio Montale. Osservazioni del Sole offerte dall’Osservatorio Astronomico di Genova. Segue presentazione dell’opera di land-art curata da Beth Vermeer ed allestita attorno alla fontana del Giardino all’italiana. Reading poetico di Claudio Pozzani. Coreografia “Mira” di Vincenzo Abascià con la danzatrice Carlotta Lazzari. (Locandina) 2 Giugno dalle ore 18.00 – Lungomare di Pegli Largo Calasetta – Capitolo n.2 dedicato a Giorgio Calabrese. Presentazione della poesia visiva curata da Beth Vermeer. Reading di Alice Ivaldi. Intervento musicale:
E se domani, e sottolineo se.  (Locandina)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Il frammento poetico di Eugenio Montale allestito nel Parco di Villa Duchessa di Galliera in occasione del Festival Internazionale della Poesia “Parole spalancate” 2019. Ecco la frase poetica che è stata scelta: In petto ci scrosciano le loro canzoni, le trombe d’oro della solarità. La Villa e l’incantevole giardino all’italiana sono gestiti con grande cura dall’Associazione Sistema Paesaggio.

 

4 Giugno dalle ore 17.00 – Parco di Villetta Di Negro, Piazza Corvetto – Capitolo n.4 dedicato a Riccardo Mannerini. Presentazione della poesia in erba e Reading poetico di Claudio Pozzani. Accompagnamento musicale di Enrico Pagnucci, musicista del gruppo Madame Belleville, Genova. [locandina]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Claudio Pozzani legge poesie di Riccardo Mannerini. Enrico Pagnucci chitarra. In primo piano: Installazione site specific “Siamo gli Occhi del Mondo”  Parole di Riccardo Mannerini trasformate in una poesia visiva site specific da Beth Vermeer al Parco di Villetta di Negro, Genova, dimora del Museo di Arte Orientale Eduardo Chiassone.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Arte pubblica a Pegli. Omaggio al poeta e paroliere Giorgio Calabrese e al suo celebre brano  “E se domani, sottolineo se” cantato da Mina. L’opera “vivente” è stata affidata al quartiere. L’erba fresca ha bisogno di manutenzione per non ingiallire e trasformarsi in paglia prima del tempo. Ogni installazione invita quindi  ad un esercizio di coscienza ecologica che in alcuni quartieri si è manifestata positivamente, in altri no. 

 

2018  

Giugno

Ti porto un Giardino colmo d’Incanto – Chianciano Terme, luoghi diffusi al centro storico ( Palazzo de’Vegni, Villa Simoneschi, Museo Etrusco e Chiesetta dei Giubilei) dal 15 al 22 giugno. Progetto interdisciplinare di botanica, benessere, astronomia e arte contemporanea a cura di Elisabeth Vermeer. Mostra collettiva, laboratori interattivi con il pubblico,conferenze,reading poetico, performance di canto lirico e di musica a cappella. Installazione di poesia visiva di Alfredo Romano [fotoalbum]

Maggio

Ballate di Rose   – Museo Fiorentino di Preistoria “Paolo Graziosi”, Firenze e Biblioteca Civica delle Oblate 2018 Firenze – Luoghi diffusi nel contesto urbano dal 23 maggio al 26 giugno 2018. Omaggio alle rose. Un progetto interdisciplinare di botanica, arte contemporanea, poesia astronomia, canto, musica, cuisine e couture creato attorno al libro Le Rose in Fila di Marina Clauser e Franca Bessi. Concept design e direzione artistica: Elisabeth Vermeer. Il Giardino del Pensiero. [comunicato]

Stagioni di Botanica Euroflora 2018, Parchi di Nervi, Genova. Incontro interdisciplinare tra botanica, fotografia, danza contemporanea, performance musicale, presentazione di accessori ispirati alle piante, a cura di Elisabeth Vermeer. Alfredo Romano “Portami un Girasole impazzito di luce”. Omaggio ad Eugenio Montale. Installazione paesaggistica con erba vicino alla Vasca delle Ninfee.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Carlo Accerboni, Rosa nei Parchi di Nervi, fotografia, 2018

 

2017

Settembre

Campi Elisi. Giornate Europee del Patrimonio – Orto Botanico “Hanbury” dell’Università di Genova. 21 settembre 2017. Reading poetico, conferenza di astronomia, performance di danza contemporanea.  Chiostro Triangolare di Sant’Agostino., Alfredo Romano – Installazione di poesia visiva con lettere di erba. 23 settembre 2017

Giugno

Rose su una linea di silenzio. Orto Botanico Giardino dei Semplici Firenze. Dall’8 giugno al 24 settembre. Progetto interdisciplinare di botanica, pittura,astronomia, letteratura, fashion design e cuisine, Mostra personale di Sergio Gagliolo [fb] [invito] [bio] con opere dagli Anni Sessanta al presente. Fotoalbum dell’allestimento nella Serra Fredda dell’Orto Botanico. Eventi collaterali : 15 giugno – Eat me daily, wear me now;  29 giugno – Roses and Promises; 6 luglio –  La Biblioteca ideale nel Giardino; 7 settembre – Cappuccetto Verde; 14 settembre – Mapping the garden.

Maniera di pensare la Natura.Sacre du Printemps Orto Botanico Brera dell’Università degli Studi di Milano. Progetto interdisciplinare di arte e botanica, danza, poesia, astronomia e musica, Mostra personale di Sergio Gagliolo  dal 18 al 25 marzo. Installazione scultorea: Antonello Paladino. Performance musicale dell’Ensemble sonoro con Tiziano Doria, Paolo Romano,Sergio Monterosso, Andrea Reali. Performance di danza: Erica Romano.

 

2015

Il Profumo della Luce – Part One 

Progetto interdisciplinare nel contesto di Firenze Capitale d’Italia, Le Murate Progetti d’Arte Contemporanea, 23 aprile 2015. Serata di presentazione con conferenze, performance di musica e danza tra aromi e fotografia, botanica, chimica e astrofisica e poesia a cura di Elisabeth Vermeer. Contributi di Angelo Adamo (Astrofisica); Paolo Luzzi (Botanica); Marco Fontani (Chimica); Julia Landrichter Ninfee (Pittura); Giò Martorana (Fotografia); Marisa Tumicelli (Poesia); Seleno Cheloni (Essenze e Aromi – Aquaflor); Erica Romano.(Danza contemporanea); Antonio Artese (Musica).

 

 

 

 

 

 

 

 

Giò  Martorana, Giglio, fotografia

 

Il Profumo della Luce – Part Two  Un viaggio alchemico tra il Chiaro e lo Scuro delle Essenze – Orto Botanico Giardino dei Semplici, Firenze, a cura di Elisabeth Vermeer, in collaborazione con il Museo di Storia Naturale di Firenze, dal 23 settembre 2015. Percorso espositivo con opere di Julia  Landrichter e Antonia Trevisan Anteprima presentazione video d’arte Il Profumo della Luce / The Essence of Light. Presentazione Video d’Arte “The Essence of Light”. Performance di danza di Erica Romano.

Solanum Night Shade. Piante della notte. Orto Botanico Brera dell’Università degli Studi di Milano. Expo 2015. Progetto interdisciplinare tra botanica, astronomia, arte contemporanea, poesia e danza contemporanea. Donazioni opere “La Panchina di Alda” di Marisa Tumicelli  e “Il Nido” di Antonia Trevisan . Installazione pittorica di Mauro Benetti. Reading poetico di Zoe Pernici.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Giò Martorana, Rose, fotografia.